El rock del sofá: 16 documentales y películas sobre leyendas de la música en las plataformas

Elegimos filmes y conciertos sobre estrellas del rock and roll, el blues y el jazz, disponibles a unos clics para mitómanos y melómanos. Y algunos clásicos más

Los Beatles, Jimi Hendrix, Viola Davis como Ma Rainey, Billie Holiday, Rage Against The Machine y Miles Davis.
Los Beatles, Jimi Hendrix, Viola Davis como Ma Rainey, Billie Holiday, Rage Against The Machine y Miles Davis.

La mitomanía, también llamada nostalgia, es uno de los grandes negocios de nuestro tiempo. Y es un filón para las plataformas de televisión a la carta que se disputan nuestra atención. Las grandes estrellas del rock, el blues y el jazz del siglo XX son objeto de documentales, filmaciones de conciertos y películas biográficas disponibles a pocos clics desde tu sofá. Algunas producciones se rinden a las leyendas, y parecen cegarse por su brillo: están pensadas para los fans. Otras, las mejores, no tienen reparos en acercarse a su lado más oscuro, o a sus contradicciones, porque los melómanos sabrán asumir eso sin traumas. Recopilamos 16 reseñas de filmes recientes publicadas en los dos últimos años. Y, por si quedan ganas de más, al final mencionaremos algunos clásicos del género.

‘Get Back’: el documental de Peter Jackson sobre los Beatles es un acontecimiento (Disney +)

Una producción para la historia, una experiencia inmersiva en su creatividad. En 22 días que empiezan un tanto perdidos hacen canciones para disco y medio
August 1970:  Jimi Hendrix, psychedelic guitarist (1942 - 1970) on stage.  (Photo by Doug McKenzie/Getty Images)

El baño de masas de Hendrix en Atlanta 1970, el festival olvidado que se midió con Woodstock (Filmin)

El guitarrista tocó para una gran multitud en Georgia, quizás la mayor de su corta carrera. Un documental recuerda la invasion ‘hippy’ de un Estado muy conservador
(Original Caption) 7/26/1972-Washington, DC-Singer Johnny Cash, who has given shows in prisons across the nation, appears before a Senate subcommittee on national penitentiaries which is conducting hearings on a federal prison reorganization act. Following his appearance Cash paid a visit to President Nixon at the White House to discuss the testimony.

La verdad de Johnny Cash en los morros del mentiroso Nixon (Netflix)

El documental ‘Nixon and the Man in Black’ recuerda la noche en que el presidente republicano quiso aprovecharse del tirón del cantante de ‘country’. Le salió mal
UNSPECIFIED - JANUARY 01:  Photo of Cassie GAINES and Billy POWELL and Allen COLLINS and Ronnie VAN ZANT and Leon WILKESON and Artimus PYLE and Leslie HAWKINS and Gary ROSSINGTON and Steve GAINES and Jo BILLINGSLEY and LYNYRD SKYNYRD; Back Row L-R: Leon Wilkeson, Artimus Pyle, Allen Collins, Leslie Hawkins, Gary Rossington (behind), Ronnie Van Zant (hat), Steve Gaines (behind), Jo Billingsley. Front L-R: Billy Powell, Cassie Gaines - posed, group shot  (Photo by Gems/Redferns)

Lynyrd Skynyrd, la tragedia del rock sureño, al que llaman reaccionario (Filmin)

El documental ‘If I Leave Here Tomorrow’ reivindica a la influyente banda devastada en un accidente de avión. Y rebate la visión que la asocia a lo más conservador de EE UU
A festivalgoer attends the Glastonbury festival near the village of Pilton in Somerset, southwest England, on June 22, 2022. - More than 200,000 music fans and megastars Paul McCartney, Billie Eilish and Kendrick Lamar descend on the English countryside this week as Glastonbury Festival returns after a three-year hiatus. The coronavirus pandemic forced organisers to cancel the last two years' events, and those going this year face an arduous journey battling three days of major rail strikes across the country. (Photo by Andy Buchanan / AFP)

Cinco horas en Glastonbury y nueve actuaciones memorables (Movistar Plus+)

El festival inglés vuelve para 210.000 elegidos, que guardaban sus entradas desde antes de la peste, y para la posteridad de las pantallas. Más diverso, más festivo y más teatral, estos fueron sus mejores momentos
Billie Holiday en 1943.

Billie Holiday pagó muy cara la fruta extraña (Movistar)

La machacaron por ser mujer, negra y rebelde. Porque viniendo de lo más bajo llegó a lo más alto. Una película y un documental revisan la trágica historia de la estrella del jazz
Austin Butler, caracterizado como Elvis Presley en la película de Baz Luhrmann.

Dos horas y media con Elvis para no saber nada de él (HBO Max)

La película de Baz Luhrmann, disponible en HBO Max, muestra a un Rey del Rock actualizado, comprometido con los afroamericanos y manipulado por su agente. Al final solo queda el enigma
LONDON, UNITED KINGDOM - JUNE 06: Tom Morello and Zach De La Rocha of Rage Against The Machine performs on stage as part of a free concert at Finsbury Park on June 6, 2010 in London, England. (Photo by Christie Goodwin/Getty Images)

Cómo Rage Against The Machine llegó al número uno por la furia contra ‘Factor X’ (Movistar)

Una campaña en redes catapultó en 2009 su tema ‘Killing in the Name’, que tenía 17 años, para desbancar la apuesta navideña del concurso de talentos
Viola Davis interpreta a Ma Rainey en la película 'La madre del blues'.

Blues y perlas: las primeras mujeres negras que fueron estrellas (Netflix)

‘La madre del blues’ reivindica a Ma Rainey, una diosa que saltó todas las barreras en los años veinte. La historia del género la arrinconó al poner el foco en los hombres atormentados del Misisipi
De derecha a izquierda, Nicky Headon (batería), Mick Jones (guitarra), Paul Simonon (bajo) y el líder de la banda, Joe Strummer (guitarra y voz). The Clash en Nueva York en 1978.

Del mal genio de Eric Clapton a la lección de The Clash (Filmin)

El maestro del blues hizo soflamas racistas y la banda referente del punk alzó la bandera del mestizaje. El documental ‘White Riot’ recuerda ese choque en los convulsos años setenta
Miles Davis.

El pedestal de Miles Davis (Netflix)

El legado de la figura del jazz resistirá que conozcamos lo que no le hacía genial, sino monstruoso
John Belushi, a la izquierda, y Dan Aykroyd, con John Lee Hooker durante el rodaje de 'The Blues Brothers' (1980).

‘Belushi’: canción triste de un ‘blues brother’ (Movistar)

El cómico siempre había soñado con liderar una superbanda, pero con el éxito llegó la autodestrucción. Un documental sigue su caída desde lo más alto a través de las cartas a su pareja
Los componentes de Mamas and The Papas en 1967. Mama Cass es la que está al fondo.

Laurel Canyon: no digas que fue un sueño de la élite ‘hippy’ (Prime)

Dos documentales recuperan la escena de rock y folk que explotó en los sesenta en un apacible barrio de Los Ángeles. Uno recoge batallitas y gamberradas, el otro logra zambullirnos en ese tiempo único
Liam Gallagher en Glastonbury

Y Liam Gallagher resucitó, pero no tanto (Movistar)

Una historia de superación: la voz de Oasis cuenta en un documental cómo se rehizo tras el fin de la banda. Su relato es franco, pero se exagera su éxito y se recogen halagos desmedidos

El hombre más influyente del blues murió a los 27 años sin un centavo, con absoluto desconocimiento de su influencia y con una enfurecida legión de maridos celosos alegrándose de su deceso. Así era Robert Johnson (Misisipí, 1911- Misisipí, 1938). Una de las tres causas que se barajan sobre su muerte es que fue asesinado por un hombre despechado después enterarse de que Johnson se había acostado con su mujer. Habría acabado con él a base de ponerle veneno en el whisky. Las otras dos hipótesis sobre su fallecimiento con la sífilis y una neumonía. Johnson solo grabó 29 canciones, la mayoría composiciones suyas, que son hoy la biblia del blues moderno. Los Rolling Stones, Eric Clapton, Muddy Waters, Led Zeppelin o gente más actual como Jack White o The Black Keys le idolatran. Su personal forma de tocar la guitarra y sus letras asombrosamente literarias se estudian en las escuelas de música. Luego está, claro, esa absurda historia de que vendió su alma al diablo en un cruce de caminos para ser el mejor guitarrista del mundo. No, la vida de Johnson ya es lo suficientemente jugosa con la verdad. 
En la imagen, una de las pocas fotografías que se conservan de Robert Johnson.

Robert Johnson: el blues importa (Netflix)

De este músico quedan pocas grabaciones pero una huella enorme en la cultura popular. Este género, esencial para la identidad afroamericana, estaba mal visto en su tiempo
Fotograma del documental 'Eight days a week', dirigido por Ron Howard.

Más triste que el destino de Pete Best (Movistar, Filmin y Prime)

‘Eight Days a Week’ borra de la historia al primer batería de los Beatles. Al menos cobró un dinero por ‘Anthology’, aunque en la portada le cortaron la cabeza

Y, además, todo esto:

El crítico necesitaría varias vidas para reseñar todo lo que ofrecen las plataformas sobre las estrellas de la música popular de la historia reciente. Son imprescindibles algunos títulos más o menos clásicos. Sobre todo, estos cuatro de Martin Scorsese: Rolling Thunder Revue: A Bob Dylan Story, en Netflix (sobre la gira del cantautor a mediados de los setenta; esta me inspiró una columna muy influida por el contexto pandémico); Shine a Light (una actuación de los Rolling Stones de 2006, en Prime Video), George Harrison: Living in the Material World (la vida del beatle más misterioso, en Filmin) y The Last Waltz (el concierto de despedida de The Band, en Filmin y Prime). Sobre este último grupo, otro documental atractivo es Once Were Brothers: la historia de The Band, en Filmin y Prime. Y resulta deslumbrante Amazing Grace, la filmación por Sydney Pollack del histórico concierto góspel de Aretha Franklin en una iglesia baptista de Los Ángeles en 1972, en Filmin.

Además, dos documentales sobre figuras capitales: Janis (Joplin, la gran voz de los hippies apagada con 27 años), en Filmin; y Marley (sobre el rey del reggae), en Netflix. Convenció menos el biopic sobre Jim Morrison: The Doors, aunque la dirigiera Oliver Stone, en Filmin. Más películas biográficas: en Prime, Rocketman es la historia de Elton John; la de Freddie Mercury, Bohemian Rhapsody, está en Disney+ y Netflix. Y dos documentales sobre voces femeninas emblemáticas y combativas, Nina Simone y Patti Smith: What Happend Miss Simone, en Netflix, y Patti Smith: Dream of life, en Filmin.

Disney+ acaba de estrenar Pistol, una serie sobre la corta carrera de los Sex Pistols (escribí aquí sobre la polémica que rodea a la serie, rechazada por el cantante Johnny Rotten, y sobre la recuperada popularidad de su God Save The Queen en el jubileo de la recién fallecida Isabel II). Tenemos que esperar, pero Netflix prepara una serie dirigida por J. J. Abrams sobre la historia de U2.

Sobre los Beatles hay muchas más producciones que las reseñadas. Su primera película, ¡Qué noche la de aquel día!, de 1964, está en Prime; el documental John Lennon: Love Is All You Need, en Netflix; y Los Beatles y la India, en Filmin y HBO Max; Paul McCartney’s Get Back: el concierto, de su gira 1989-90, en Movistar Plus+. En Disney+, la miniserie McCartney 3, 2, 1 reúne al beatle con el productor Rick Rubin para diseccionar cómo se crearon sus canciones.

De los Rolling Stones se ofrecen multitud de directos en Prime Video: Totally Strippped; Sticky Fingers Live at The Fonda Theatre; No Security San Jose... Una pena que haya desaparecido de las plataformas Havana Moon, su actuación en Cuba de 2016, por su valor documental. Un gran directo de Queen es El concierto de Budapest (de 1986), en Movistar Plus+; la misma plataforma ofrece Freddie Mercury: el show final, el homenaje de Queen y artistas invitados al fallecido cantante en 1992. Sobre Led Zeppelin, Down The Tracks. The Music That Influenced (Filmin) analiza la música que les inspiró. Las influyentes películas de los Who Quadrophenia y Tommy están disponibles en Movistar y Filmin, respectivamente.

La oscarizada película Woodstock, que asentó el mito del festival de 1969, está en Movistar+; un documental sobre ese mismo macroconcierto desde una mirada más actual es Tres días que marcaron a una generación, en RTVE Play. El documental sobre su desastrosa reedición 30 años después, Fiasco total: Woodstock 99, se puede ver en Netflix. Sobre Glastonbury, tiene interés el repaso a su larga historia en 50 años de Glastonbury (Movistar). Echo en falta en las plataformas la película del festival de la Isla de Wright de 1970, que solo se encuentra en alquiler.

Filmin tiene el catálogo repleto de directos de figuras como David Bowie (con muy valiosas actuaciones de distintas épocas), The Doors, Joni Mitchell, David Gilmour (con el repertorio de Pink Floyd) o Marianne Faithfull. En esa misma plataforma, la impagable colección Conciertos de jazz da para decenas de horas de música excelsa de nombres como Sarah Vaughan, Louis Armstrong, Ella Fitzgerald o Chet Baker: no he podido (todavía) con todo, pero Fernando Navarro sí pudo y lo contó aquí. Esperamos más recomendaciones en los comentarios.

Puedes seguir EL PAÍS TELEVISIÓN en Twitter o apuntarte aquí para recibir nuestra newsletter semanal.

Recibe el boletín de televisión

Todas las novedades de canales y plataformas, con entrevistas, noticias y análisis, además de las recomendaciones y críticas de nuestros periodistas
APÚNTATE

Sobre la firma

Ricardo de Querol

Es subdirector de EL PAÍS. Ha sido director de 'Cinco Días' y de 'Tribuna de Salamanca'. Licenciado en Ciencias de la Información, ejerce el periodismo desde 1988. Inició su carrera en 'Ya' y trabajó una década para 'Diario 16'. En EL PAÍS ha sido redactor jefe de Sociedad, 'Babelia' y la mesa digital, además de columnista.

Normas

Más información

Archivado En

Recomendaciones EL PAÍS
Recomendaciones EL PAÍS
Recomendaciones EL PAÍS